El metro de Estocolmo… ¡todo un arte!

SL, la compañía de transporte público de Estocolmo, gestiona actualmente una extensa red de metro (3 líneas distribuidas en 7 ramales) que abarca un total de 110 km de longitud y cuenta con cerca de 100 estaciones.
Ya sean subterráneas o en superficie, casi todas las estaciones de esta red (90 de 100) están decoradas: algunas albergan solo obras de arte y pueden pasar desapercibidas para los usuarios, mientras que otras, completamente conceptuales, impresionan y despiertan la imaginación de los pasajeros.
Por el precio de un solo billete, tienes la posibilidad de realizar un viaje espacio-temporal, rodeado de belleza, arte e historia.

Pero, ¿cómo comenzó todo esto?

En la década de 1930, la capital sueca solo contaba con una simple red de tranvías. Muy rápidamente, y mientras la ciudad no dejaba de desarrollarse, el creciente número de habitantes (que alcanzó casi los 750.000 en 1950) hizo necesario implementar una solución de transporte más moderna y eficiente. Sin embargo, en el país de Alfred Nobel y la invención de la dinamita, hubo que lidiar con un subsuelo compuesto principalmente de granito, una roca muy dura que complicaba gravemente la tarea. Si añadimos el agua (lagos y mar) omnipresente en Suecia y en Estocolmo, la operación resultó ser una tarea larga y llena de obstáculos.

Así, no fue hasta principios de la década de 1950 que las primeras estaciones de metro pudieron ver la luz, estableciendo un pequeño tramo de la actual línea verde (entre Slussen y Hökarängen).

La belleza para todos – ¡el arte accesible!

Desde finales de la década de 1890, comenzaron a circular muchas teorías y reflexiones sobre el arte y los bellos objetos: los pensadores de moda promovían la idea de una belleza más accesible, ya no reservada solo para una élite cultural. Para que esto se hiciera realidad, esta idea debía ser respaldada por una nueva ideología política: el Folkhemmet o "La Casa del Pueblo", ambos impulsados por el Partido Socialdemócrata Sueco.

Gracias a su neutralidad durante la Segunda Guerra Mundial, Suecia finalmente tuvo suficiente dinero para desarrollar completamente esta idea. En paralelo a una mejor seguridad social y un estado del bienestar, se implementó una nueva regla: "1 % para el arte", lo que significaba que cada proyecto de construcción debía invertir al menos el 1 % de su presupuesto total en arte, de modo que este fuera gradualmente accesible para todos.

Modernt badrum på 1960-talet. Foto: Nordiska museets arkiv

A lo largo de los años, más de 250 artistas han sido comisionados para contribuir con obras en las estaciones de metro. Y como esta regla del 1 % perdura, y Estocolmo sigue creciendo, dos nuevas líneas de metro están efectivamente en desarrollo, por lo que podremos disfrutar de estaciones aún más hermosas en los próximos años. Este flujo continuo de nuevas ideas e ideales, que acompaña a cada generación de artistas, es parte de lo que hace único al metro de Estocolmo.

¡Así que acompáñanos en este hermoso viaje!

TOP 10: nuestras estaciones favoritas para descubrir

1. KUNGSTRÄDGÅRDEN – actualmente terminal de la línea azul

Esta estación casi no necesita presentación, ya que probablemente es la más fotografiada y compartida en diversas plataformas de redes sociales. El aspecto lúdico y los colores brillantes de la estación ocultan muchos elementos e indicios del pasado, y todos, a su manera, cuentan una historia.

Ulrik Samuelson es el artista principal que supervisó las demás contribuciones artísticas y su estación original, inaugurada en 1977, fue completada en los años 86-87 con otras obras representativas de las tendencias artísticas de los años 80, pero que se armonizan perfectamente con la estación inicial. Los colores dominantes (rojo, blanco y verde) presentes en toda la estación hacen referencia al jardín barroco francés que antiguamente se encontraba en la superficie. La mayoría de las esculturas, frontones y cornisas son réplicas de lo que decoraba el antiguo Palacio Makalös, que se erguía en el jardín barroco y que fue destruido en 1825.

Es, finalmente, la única estación donde la roca granítica está desnuda, cruda y no pintada, lo que contribuye aún más a su originalidad. El artista quería que la estación evolucionara por sí misma, desarrollando su propia historia. Y podemos decir que ¡eso ha funcionado! La vegetación comienza a cubrir algunos muros, desarrollando también una atmósfera olfativa singular; los científicos incluso han encontrado un nuevo tipo de hongo allí, y es también el único lugar en Suecia donde se puede encontrar una pequeña araña blanca (llamada araña de cueva o Tegenaria domestica) que generalmente vive en minas oscuras.

2. STADION – línea roja

Es una de las primeras estaciones tipo cueva: una arquitectura o diseño que generalmente hace referencia a espacios o estructuras que imitan la apariencia o atmósfera de una cueva natural. Esto puede incluir formas irregulares, texturas de roca y elementos que crean un ambiente subterráneo, húmedo o misterioso. En el contexto de las estaciones de metro en Estocolmo, esto se traduce en paredes y techos irregulares, a menudo esculpidos para parecer formaciones rocosas naturales, así como juegos de luces que refuerzan este efecto de "cueva". Esta forma, que no estaba aún desarrollada para las primeras estaciones de metro inauguradas en los años 50 y 60, se convertirá en la norma después de 1972.

Aquí, Enno Hallek y Åke Pallrap intentaron capturar el cielo y sus maravillas: un hermoso arco iris subterráneo te espera, abriendo la puerta a diversas interpretaciones, pero ¿acaso no es eso el principio mismo del arte? También hay numerosas referencias deportivas debido a la proximidad del estadio situado en la superficie, justo arriba.

El cartel original de los Juegos Olímpicos de 1912 se puede ver cerca de las escaleras mecánicas de una de las dos salidas: así, la única vez en la historia en que la ciudad de Estocolmo albergó los juegos queda subterráneamente consagrada.
Otros detalles y referencias al deporte salpican la estación, pero la presencia en la superficie del conservatorio de música también dio lugar a algunos detalles artísticos dentro de la estación. Es una estación muy colorida y fotogénica.

3. T-CENTRALEN – en la intersección de las 3 líneas de metro

Sin duda, es la estación más transitada y vibrante de la ciudad, con 4 niveles de túneles subterráneos: aquí se cruzan las 3 líneas de metro, y desde 2017, los trenes suburbanos llegan y parten desde un cuarto nivel, ubicado a 40 metros bajo tierra. Los 2 pisos superiores (la línea verde y la línea roja) fueron, en cambio, los primeros en abrirse en los años 50 y resultaron de un compromiso entre la voluntad de resaltar el arte y la necesidad de preservar espacios para la publicidad, que en ese entonces estaba en pleno auge. En esta estación, un nivel está reservado para la publicidad y otro está completamente dedicado a las obras artísticas.

Las obras de arte de 16 artistas diferentes fueron seleccionadas para ser exhibidas en los andenes y en las paredes, obras representativas de las tendencias artísticas de los años 50-60 que hacen un uso destacado de materiales como la cerámica, los prismas de vidrio y la piedra tallada. Menos espectacular que las estaciones tipo cueva,T-Centralen es, sin embargo, la primera estación creada en 1957 con una instalación artística permanente.

En 1975, cuando se agregó la tercera línea de metro (la línea azul) y se construyó debajo de las otras dos, Per Olof Ultvedt (único responsable de este nuevo tramo) eligió el color azul relajante para esta estación de correspondencia, la más transitada de la ciudad, y quiso rendir homenaje a todos los trabajadores que jugaron un papel en la construcción de la red de metro.

Así, al final del pasillo que lleva a la línea azul, podrás ver las siluetas de los oficios involucrados en la construcción de esta nueva línea de metro pintadas en las paredes y el techo: con sus herramientas y en posiciones específicas relacionadas con sus respectivos oficios.

4. FRIDHEMSPLAN – línea verde y línea azul

En los andenes de la estación del lado de la línea azul, creada en 1975, la artista Ingegerd Möller se inspiró en el mar, el archipiélago y el impacto humano en el entorno marítimo para crear una obra original y bastante impactante: las paredes de color gris con reflejos de verde y marrón que devuelven a la estación el aspecto de una roca bruta, la presencia de un barco pesquero de tamaño real en un extremo del andén y una brújula, un ancla que recuerdan el tema principal, mientras que otras vitrinas diseminadas en la estación cuentan los daños progresivos del ser humano sobre el entorno y el mar, particularmente.

Los andenes de la línea verde, por su parte, albergan la obra de un artista diferente cada año. Este año, y hasta octubre de 2025, podrás admirar "Raíces" de Britta Marakatt-Labba, una artista sueca saami famosa por sus representaciones narrativas de varios soportes (textiles, acuarelas, litografías, etc.) utilizando motivos de la cultura y mitología saami.

También en la línea verde, pero esta vez en la entrada situada en Fleminggatan, se encuentra una obra original y muy entrañable de un artista portugués, Dimas Macedo: una pared de 25 metros decorada con cerámica azulejos, una cerámica tradicional portuguesa que rinde homenaje al fervoroso amor de los suecos por la naturaleza, una estatua de terracota realizada por el mismo artista también rinde homenaje a Carl Von Linné, el famoso botánico sueco. Estocolmo fue seleccionada en 1997, junto con 19 otras ciudades del mundo, para acoger esta obra en azulejos, una forma de Portugal de promover en todo el mundo esta cerámica tradicional.

5. ÖSTERMALMSTORG – línea roja

Es una estación típica de la segunda fase de desarrollo del metro, los años 60. En lugar de seleccionar varias obras para componer la decoración de la estación, se le dio carta blanca a un solo artista, quien tuvo la oportunidad de expresarse en todos los andenes. En esta estación puedes descubrir la visión artística de una gran artista sueca, Siri Derkert, que tenía 77 años en la época de la construcción.

Utilizando la técnica del "hormigón grabado", ya usada por Picasso, desarrolló sus temas preferidos (la música, la paz, la naturaleza y el feminismo) y dibujó sobre las paredes de hormigón con una lanza de alta presión. Una obra y un universo propios a los que los viajeros no siempre prestan atención, pero que, si se les dedica algo de tiempo, revela las preocupaciones intelectuales más importantes de los artistas suecos en los años 60.

6. UNIVERSITETET – línea roja

La estación actual no tiene nada que ver con la estación original de la universidad, creada en 1975 por el artista sueco Pär Andersson; las paredes tipo cueva estaban decoradas con motivos inspirados en la naturaleza... A finales de los años 90, y debido a la expansión del campus universitario y a los daños causados por el agua en las decoraciones anteriores, se decidió reconstruir la estación y el proyecto fue encomendado a la artista-arquitecta belga, Françoise Schein, que ya había trabajado anteriormente para los metros de São Paulo, París, Bruselas, Berlín y Lisboa, y quería integrar Estocolmo en su proyecto global sobre los derechos humanos.

Pequeños azulejos blancos de cerámica, con cada letra de la Declaración de los Derechos del Hombre y del Ciudadano, y los 30 artículos que contiene, cubren íntegramente las paredes de la estación. El texto está escrito en sueco, sin puntuación ni espacio entre las palabras, lo que lo hace difícil de leer.

Era una voluntad asumida de Françoise Schein, quien quería resaltar la necesidad de esfuerzo para comprender y respetar estos derechos. En los andenes de los viajeros, otras inscripciones han sido aplicadas sobre azulejos cerámicos más grandes, y se cuenta la historia de los viajes de Carl von Linné, así como su trabajo en la enciclopedia de la naturaleza.

7. SOLNA CENTRUM – línea azul

Otra estación de tipo cueva muy colorida, pero con también una buena dosis de humor: Karl-Olov Björkman y Anders Åberg evocan en estas paredes la sociedad sueca de 1975 y todos los cambios a los que tuvo que hacer frente. Los dos colores principales de las paredes, el rojo y el verde (como un crepúsculo eterno sobre la naturaleza verde sueca), están salpicados con pequeñas viñetas que representan la vida cotidiana de Solna, viñetas pintadas sobre las paredes o maquetas en vitrinas que muestran el pasado rural de Solna y la modernización del barrio, que se fue integrando gradualmente al espacio urbano.

Entre otras cosas, se encuentra un alce de tamaño real que observa a un cazador sin que él lo sepa, una mujer que recoge bayas rodeada de basura, y pequeñas casas suecas construidas muy cerca de la Casa Blanca, para simbolizar una forma de poder opresivo de la ciudad sobre la naturaleza.

8. THORILDPLAN – línea verde

Inaugurada en 1952, antes de que el arte se impregnara en el universo del metro, esta estación aérea solo ha conservado una obra original: un sol enorme ubicado en el extremo del andén de los viajeros. En los años 2000, fue recreada bajo la dirección de Lars Arrhenius, un artista y diseñador sueco conocido por sus estilos visuales distintivos, a menudo caracterizados por patrones geométricos, elementos visuales simplificados y representaciones originales de la realidad.

Su obra titulada "Playtime" explora de manera juguetona y nostálgica la cultura de los videojuegos de los años 70 y 80. En las paredes de cerámica italiana azulada, se representan diferentes símbolos de los famosos juegos Super Mario Bros, Pac-Man y Space Invaders, que destacan la aparición del píxel en nuestras imágenes.

9. HÖTORGET – línea verde

Típica de finales de los años 50, esta estación fue parte del primer tramo de la línea verde que se impregnó de arte: aquí el granito está cuidadosamente ocultado porque en esa época se consideraba prehistórico y completamente opuesto al efecto de modernidad buscado para parecerse a los nuevos metros que se construían por todo el mundo en esa época.

Nueva York sirvió claramente de inspiración para esta estación. Azulejos de azul pálido e instalaciones luminosas de neón (103 tubos brillantes de diferentes tonos) reciben a los viajeros para una experiencia retro garantizada. La estación está actualmente en proceso de renovación, pero todo se hace para preservar los matices típicos de esta época particular.

10. TEKNISKA HÖGSKOLAN – línea roja

Inaugurada en 1973, esta estación tipo cueva fue confiada a Lennart Mörk, el principal escenógrafo del Teatro Real Dramático y de la Ópera Real. La decoración es muy dramática, con un fondo bastante oscuro que se inspira globalmente en los 4 elementos: la tierra, el agua, el aire y el fuego.

Una vez más, la proximidad del Instituto Real de Tecnología (KTH), justo encima, en la superficie, también inspiró las esculturas e instalaciones que simbolizan descubrimientos científicos, la física y las leyes de la naturaleza por Isaac Newton, Leonardo da Vinci, Copérnico, Einstein, Kepler y Platón.

BONUS: STOCKHOLM CITY Y ODENPLAN – Los dos terminales de correspondencia de los trenes suburbanos (pendeltåg)

En 2017, el movimiento de decoración de las estaciones de metro contaminó los terminales de trenes suburbanos cuyas salidas fueron trasladadas desde la estación central a un espacio dedicado situado justo debajo de las actuales líneas de metro. Así se crearon dos nuevas estaciones de correspondencia: Stockholm City, situada debajo de las líneas de metro en T Centralen, y Odenplan, en el lugar de la antigua estación de metro homónima.

La construcción de estos dos grandes terminales de correspondencia dio lugar a una convocatoria en la que muchos artistas contemporáneos respondieron proponiendo proyectos en formas artísticas inéditas: montajes fotográficos bajo vidrio soplado con efectos ópticos, creación de videos, instalaciones luminosas, etc., ofreciendo un panorama diverso de la creación artística contemporánea.

Estas dos estaciones decoradas con arte contemporáneo multimaterial han permitido que muchos artistas creen obras agrupadas alrededor de temas predeterminados que se asignan a ciertas plataformas de los terminales: los árboles, la ciudad, etc.

Las obras resultantes de estas propuestas son visibles para todos los pasajeros que utilizan esta red, pero también para los turistas curiosos por descubrirlas.