La metropolitana di Stoccolma... un'arte a sé stante!

SL, la compagnia dei trasporti pubblici di Stoccolma, gestisce attualmente una vasta rete di metropolitana (3 linee suddivise in 7 ramificazioni) che totalizza 110 km di lunghezza e conta quasi 100 stazioni.
Quasi tutte le stazioni (90 su 100) sia sotterranee che in superficie, sono decorate: alcune ospitano solo opere d'arte e possono facilmente passare inosservate agli utenti, mentre altre, completamente concettuali, colpiscono l'immaginazione dei passeggeri.
Con il prezzo di un solo biglietto, si ha quindi la possibilità di intraprendere un viaggio spazio-temporale, circondati da bellezza, arte e storia.

Ma come è iniziato tutto ciò?

Negli anni '30, la capitale svedese possedeva solo una semplice rete di tram. Molto rapidamente, mentre la città continuava a svilupparsi, l'aumento della popolazione (che nel 1950 aveva raggiunto quasi 750.000 abitanti) ha reso necessaria l'adozione di una soluzione di trasporto più moderna ed efficiente. Tuttavia, nel paese di Alfred Nobel e dell'invenzione della dinamite, si dovettero fare i conti con un sottosuolo costituito principalmente da granito, una roccia molto dura che complicava notevolmente il compito. Se a ciò si aggiunge l'acqua (lago e mare) onnipresente in Svezia e a Stoccolma, l'operazione si rivelò lunga e irta di ostacoli.

Fu quindi solo all'inizio degli anni '50 che poterono essere inaugurate le prime stazioni della metropolitana, con l’entrata in servizio di un piccolo tratto dell'attuale linea verde (tra Slussen e Hökarängen).

La bellezza per tutti – l'arte accessibile!

Dalla fine degli anni '80, molte teorie e riflessioni sull'arte e sugli oggetti belli cominciarono a circolare: pensatori di spicco sostenevano l'idea di una bellezza più accessibile e non più riservata solo a un'élite culturale. Ma perché questa idea diventasse realtà, era necessario il sostegno di una nuova ideologia: il Folkhemmet o "Casa del Popolo", entrambi ideati dal Partito Socialdemocratico Svedese.

Grazie alla sua neutralità durante la Seconda Guerra Mondiale, la Svezia aveva a disposizione abbastanza denaro per sviluppare pienamente questa idea. Insieme a una maggiore sicurezza sociale e allo stato sociale, fu quindi introdotto un nuovo regolamento: "1% per l'arte", che stabiliva che ogni progetto di costruzione doveva investire almeno l'1% del suo budget totale nell'arte, rendendola così gradualmente accessibile a tutti.

Modernt badrum på 1960-talet. Foto: Nordiska museets arkiv

Nel corso degli anni, oltre 250 artisti sono stati commissionati per contribuire alle opere nelle stazioni della metropolitana. Questa regola dell'1% è ancora in vigore e Stoccolma continua a crescere, due nuove linee della metropolitana sono attualmente in fase di sviluppo, promettendoci stazioni ancora più belle negli anni a venire. Questo continuo afflusso di nuove idee e ideali, che accompagna ogni generazione di artisti, è ciò che rende la metropolitana di Stoccolma così unica.

Allora, seguici in questo bellissimo viaggio!

TOP 10: le nostre stazioni preferite da scoprire

1. KUNGSTRÄDGÅRDEN – attualmente capolinea della linea blu

Questa stazione non ha quasi bisogno di presentazioni, poiché è probabilmente la più fotografata e condivisa su varie piattaforme social. L'aspetto giocoso e i colori vivaci della stazione nascondono molti indizi ed elementi del passato, e tutti, a loro modo, raccontano una storia.

Ulrik Samuelson è l'artista principale che ha supervisionato le altre opere artistiche, e la sua stazione originaria inaugurata nel 1977 fu completata negli anni 1986-87 con altre opere rappresentative delle tendenze artistiche degli anni '80, che si armonizzano perfettamente con la stazione iniziale. I colori predominanti (rosso, bianco e verde) declinati su tutta la stazione fanno riferimento al giardino barocco francese che si trovava un tempo in superficie. La maggior parte delle sculture, frontoni e cornici sono copie di ciò che decorava un tempo il palazzo Makalös, che sorgeva nel giardino barocco e che fu distrutto nel 1825.

Infine, è l'unica stazione dove la roccia granitica è nuda, grezza e non dipinta, il che contribuisce ulteriormente alla sua originalità. L'artista voleva che la stazione evolvesse da sola, sviluppando la sua storia. E si può dire che ha funzionato! La vegetazione comincia a ricoprire alcune pareti, creando anche un'atmosfera olfattiva unica, tanto che gli scienziati hanno trovato qui un nuovo tipo di fungo, e questa è anche l'unica stazione in Svezia dove si può trovare un piccolo ragno bianco (chiamato ragno di cantina o Tegenaria domestica) che di solito vive nelle miniere buie.

2. STADION – linea rossa

È una delle prime stazioni di tipo "grotta": un'architettura o un design che generalmente fa riferimento a spazi o strutture che imitano l'aspetto o l'atmosfera di una caverna naturale. Ciò può includere forme irregolari, texture di roccia, elementi che creano un'atmosfera sotterranea, umida o misteriosa. Nel contesto delle stazioni della metropolitana di Stoccolma, questo si traduce in muri e soffitti irregolari, spesso scolpiti come formazioni rocciose naturali, insieme a giochi di luci che rinforzano questo effetto "grotta".

Questa forma, che non era ancora sviluppata per le prime stazioni della metropolitana inaugurate negli anni '50 e '60, diventerà la norma dopo il 1972.

Qui, Enno Hallek e Åke Pallrap hanno cercato di catturare il cielo e le sue meraviglie: un magnifico arcobaleno sotterraneo vi attende, aprendo la porta a molteplici interpretazioni, ma non è forse questo il principio stesso dell'arte? Ci sono anche numerosi riferimenti sportivi a causa della vicinanza dello stadio situato in superficie, proprio sopra la stazione.

Il manifesto originale delle Olimpiadi del 1912 è visibile vicino agli ascensori di una delle due uscite: l'unica volta in cui la città di Stoccolma ha ospitato i giochi è così "sacralizzata" sotterraneamente. Altri dettagli e riferimenti allo sport decorano la stazione, ma la presenza in superficie del conservatorio di musica ha anche ispirato alcuni dettagli artistici nella stazione. Si tratta di una stazione colorata e molto fotografica.

3. T-CENTRALEN – all'incrocio delle 3 linee della metropolitana

È senza dubbio la stazione più frequentata e vivace della città, con 4 livelli di tunnel sotterranei: qui si incrociano le 3 linee della metropolitana, e dal 2017, i treni pendolari arrivano e partono da un 4° livello, situato a 40 metri sotto terra. I 2 piani superiori (linea verde e linea rossa), invece, sono stati i primi a essere aperti negli anni '50 e sono il risultato di un compromesso tra la volontà di mettere in evidenza l'arte e la necessità di preservare degli spazi per la pubblicità, che stava crescendo in quel periodo. In questa stazione, un piano è riservato alla pubblicità e un altro interamente dedicato alle opere artistiche.

Le opere d'arte di 16 artisti sono state selezionate per essere esposte sui binari e sulle pareti, opere rappresentative delle tendenze artistiche degli anni '50-'60 che fanno largo uso di materiali come la ceramica, i prismi di vetro e la pietra scolpita. Meno spettacolare rispetto alle stazioni di tipo "grotta", T-Centralen è comunque la prima stazione ad essere stata creata nel 1957 con un'installazione artistica permanente.

Nel 1975, quando la terza linea della metropolitana (la linea blu) è stata aggiunta e costruita sotto le altre due, Per Olof Ultvedt (responsabile del nuovo tratto) ha scelto un blu rilassante per questa stazione di corrispondenza, la più frequentata della città, e ha voluto rendere omaggio a tutti i lavoratori che hanno avuto un ruolo nella costruzione della rete della metropolitana.

Così, alla fine del corridoio che porta alla linea blu, potrete vedere le sagome dei lavoratori impegnati nella costruzione di questa nuova linea della metropolitana dipinte sui muri e sul soffitto: , con i loro strumenti e in posizioni specifiche legate ai rispettivi mestieri.

4. FRIDHEMSPLAN – linea verde e linea blu

Sui binari della stazione dalla parte della linea blu, creata nel 1975, l'artista Ingegerd Möller si è ispirata al mare, all'arcipelago e all'impatto umano sull'ambiente marino per creare un'opera originale e piuttosto suggestiva: i muri grigi con riflessi verdi e marroni per dare alla stazione un aspetto di roccia grezza, la presenza di una barca da pesca a grandezza naturale a una estremità del binario e una bussola, un'ancora che richiamano il tema principale, mentre altre vetrine disseminate nella stazione raccontano i danni progressivi causati dall'uomo sull'ambiente, in particolare sul mare.

I binari della linea verde ospitano invece l'opera di un artista diverso ogni anno. Quest'anno e fino a ottobre 2025, potrete ammirare «Radici» di Britta Marakatt-Labba, un'artista sàme svedese famosa per le sue rappresentazioni narrative multi-materiale (tessile, acquerello, litografia, ecc.) che utilizzano motivi della cultura e della mitologia sàme.

Sempre sulla linea verde, ma questa volta all'ingresso situato su Fleminggatan, si trova anche un'opera originale e molto affascinante di un artista portoghese, Dimas Macedo: un muro lungo 25 metri decorato con ceramiche azulejos, una ceramica tradizionale portoghese che rende omaggio all'amore profondo degli svedesi per la natura; una statua in terracotta realizzata dallo stesso artista rende invece omaggio a Carl Von Linné, il celebre botanico svedese. Stoccolma è stata selezionata nel 1997, insieme a 19 altre città nel mondo, per ospitare quest'opera in azulejos, un modo per il Portogallo di promuovere questa ceramica tradizionale in tutto il mondo.

5. ÖSTERMALMSTORG – linea rossa

È una stazione tipica del secondo periodo di sviluppo della metropolitana, negli anni '60. Invece di selezionare più opere per comporre la decorazione della stazione, è stata data carta bianca a un unico artista, che ha avuto la possibilità di esprimersi su tutti i binari. In questa stazione, si può scoprire la visione artistica di una grande artista svedese, Siri Derkert, che all'epoca della costruzione aveva 77 anni.

Utilizzando la tecnica del "cemento inciso", già utilizzata da Picasso, ha sviluppato i suoi temi preferiti (musica, pace, natura e femminismo) e ha disegnato sui muri di cemento con una lancia ad alta pressione. Un'opera e un universo a sé stante a cui i viaggiatori non prestano sempre attenzione, ma che, se ci si ferma a guardare, rivela le principali preoccupazioni intellettuali degli artisti svedesi negli anni '60.

6. UNIVERSITETET – linea rossa

La stazione attuale non ha più nulla a che fare con la stazione originaria dell'università creata nel 1975 dall'artista svedese Pär Andersson; i muri-grotte erano allora decorati con motivi ispirati alla natura… Alla fine degli anni '90, a seguito dell'espansione del campus universitario e dei danni causati dall'acqua alle decorazioni precedenti, si decise di ricreare la stazione e il progetto fu affidato all'artista-architetto belga, Françoise Schein, che aveva già lavorato per le metropolitane di São Paulo, Parigi, Bruxelles, Berlino e Lisbona e voleva integrare Stoccolma nel suo progetto globale sui diritti umani.

Piccole piastrelle bianche in ceramica, ognuna con una lettera della Dichiarazione dei Diritti dell'Uomo e del Cittadino, e i 30 articoli che compongono questa dichiarazione coprono interamente i muri della stazione. Il testo è scritto in svedese, senza punteggiatura né spazi tra le parole, il che lo rende difficile da leggere.
Françoise Schein, voleva sottolineare la necessità dell’impegno per comprendere e rispettare questi diritti. Sui binari dei viaggiatori, altre iscrizioni sono state applicate su piastrelle in ceramica Azulejos, un po' più grandi, e raccontano la storia dei viaggi di Carl von Linné e del suo lavoro sull'enciclopedia della natura.

7. SOLNA CENTRUM – linea blu

Ancora una stazione di tipo grotta molto colorata, ma con anche una buona dose di umorismo: Karl-Olov Björkman e Anders Åberg evocano su questi muri la società svedese del 1975 e tutti i cambiamenti a cui ha dovuto far fronte. I due colori principali dei muri, il rosso e il verde (come un crepuscolo eterno sopra la natura verdeggiante svedese), mostrano piccole scenette che rappresentano la vita quotidiana di Solna, e mettono in scena il passato rurale di Solna e la modernizzazione del quartiere, progressivamente integrato nello spazio urbano.

progressivamente integrato nello spazio urbano. Vi si trova, tra l'altro, un alce a grandezza naturale che osserva un cacciatore inconsapevole , una donna che raccoglie bacche circondata da rifiuti, piccole case svedesi costruite vicino alla Casa Bianca, per simboleggiare una forma di potere oppressivo della città sulla natura.

8. THORILDPLAN – linea verde

Inaugurata nel 1952, prima che l'arte invadesse l'universo della metropolitana, questa stazione aerea ha conservato una sola opera originaria: un enorme sole situato all'estremità del binario viaggiatori. Negli anni 2000, è stata oggetto di un restauro diretto da Lars Arrhenius, un artista e designer svedese noto per i suoi stili visivi distintivi, spesso caratterizzati da motivi geometrici, elementi visivi semplificati e rappresentazioni originali della realtà.

La sua opera intitolata «Playtime» esplora in modo giocoso e nostalgico la cultura dei videogiochi degli anni '70 e '80. Sui muri in ceramica blu italiana, sono rappresentati vari simboli dei celebri giochi Super Mario Bros, Pac-Man e Space Invaders, che mettono in evidenza l'apparizione del pixel nelle nostre immagini.

9. HÖTORGET – linea verde

Tipica della fine degli anni '50, questa stazione faceva parte del primo tratto della linea verde investito dall'arte: qui il granito è accuratamente nascosto perché, all'epoca, veniva considerato preistorico e all'antitesi dell'effetto di modernità ricercato come nelle nuove metropolitane che si stavano costruendo un po' ovunque nel mondo.

New York fu chiaramente fonte di ispirazione per questa stazione. Piastrelle azzurro chiaro e installazioni di luci al neon (103 tubi brillanti di diverse tonalità) accolgono i viaggiatori per un'esperienza rétro garantita. La stazione è attualmente in fase di ristrutturazione, ma tutto è fatto per preservare le sfumature tipiche di questa particolare epoca.

10. TEKNISKA HÖGSKOLAN – linea rossa

Inaugurata nel 1973, questa stazione in stile grotta è stata affidata a Lennart Mörk, allora principale scenografo del Teatro Reale Drammatico e dell'Opera Reale. La decorazione è molto drammatica, con uno sfondo piuttosto scuro che si ispira globalmente ai 4 elementi: la terra, l'acqua, l'aria e il fuoco.

Anche qui, la vicinanza dell'Istituto Reale di Tecnologia (KTH) situato proprio sopra, in superficie, ha ispirato sculture e installazioni che simboleggiano tutte le scoperte scientifiche, la fisica e le leggi della natura di Isaac Newton, Leonardo da Vinci, Copernico, Einstein, Kepler e Platone.

BONUS: STOCKHOLM CITY E ODENPLAN – I due terminal di corrispondenza dei treni pendolari (pendeltåg)

Nel 2017, il movimento di decorazione delle stazioni della metropolitana ha contagiato i terminal dei treni pendolari, le partenze sono state spostate dalla stazione centrale a uno spazio situato appena sotto le attuali linee della metropolitana. Sono stati così creati due nuovi terminal di corrispondenza: Stockholm City, situato sotto le linee della metropolitana a T-Centralen, e Odenplan, al posto dell'antica stazione della metropolitana omonima.

La costruzione di questi due grandi terminal di corrispondenza ha dato luogo a una gara a cui hanno risposto molti artisti contemporanei proponendo progetti in forme artistiche inedite: montaggi fotografici sotto vetro soffiato con effetti ottici, creazioni video, installazioni luminose, ecc., offrendo un panorama diversificato della creazione artistica contemporanea.

Queste due stazioni decorate con arte contemporanea multi-supporto hanno permesso a molti artisti di creare opere federate attorno a temi predefiniti: gli alberi, la città, ecc.

Le opere sono visibili a tutti i passeggeri che percorrono questa rete, ma anche ai turisti curiosi di scoprire.